TourFest Lombardia | Il diritto alla restanza
Di Michela Pongolini
Luoghi (non) Comuni è un festival itinerante lombardo organizzato da Associazione Etre, una rete che riunisce realtà culturali e teatrali del territorio. Quest’anno si è svolto dal 16 al 18 ottobre a Mezzago, a meno di un’ora da Milano, in provincia di Monza e Brianza. Tre giorni di spettacoli, incontri e occasioni di confronto per interrogarsi sul rapporto tra le persone e i luoghi che abitano, sulle possibilità di costruire comunità e, soprattutto, sul diritto di scegliere dove vivere.
Mezzago, Monza-Brianza, Lombardia, Italia, Europa
Mezzago è la scelta ideale per ospitare un’iniziativa di questo genere. Ha meno di 5.000 abitanti, non è troppo lontana né troppo vicina a una grande città capace di inglobare tutto ciò che ha intorno e, come tanti piccoli centri italiani, si confronta con la necessità di contrastare lo spopolamento e mantenere viva la propria identità. Proprio qui, e con un obiettivo in qualche modo affine, quarant'anni fa è nato il centro culturale Bloom, che ha ospitato gli eventi di questi tre giorni. Uno spazio che nel tempo è diventato un punto di riferimento per la vita culturale del territorio e che ha visto passare anche nomi importanti della musica internazionale (chiedono dalla regia di ricordare che al Bloom, negli anni Ottanta, si sono esibiti i Nirvana).
La scelta di Mezzago non è dunque soltanto logistica: è parte integrante del discorso del festival. Parlare di restanza in un luogo che cerca quotidianamente di preservare la propria vitalità significa trasformare una riflessione teorica in qualcosa di concreto, legato alle persone, agli spazi e alle esperienze che rendono un territorio una comunità.
Il diritto a restare
Il tema di questa edizione di Luoghi (non) Comuni è la restanza. In un mondo sempre più globalizzato e in movimento, si parla molto di emigrazione (sacrosanto), di mobilità, di opportunità da cercare altrove, ma molto meno del diritto al “restare” o anche al “ritornare”.
Molti giovani, sparsi in tutta Italia, crescono con un pensiero che si potrebbe definire quasi innato, un passaggio considerato scontato:
Prima o poi, me ne dovrò andare, dovrò raggiungere la mia felicità e le mie ambizioni da un'altra parte, in un posto più lontano, più grande, più ricco.
Come se il successo personale e professionale dovesse necessariamente coincidere con l'allontanamento dal proprio luogo d'origine. Come se, per costruirsi un futuro, fosse indispensabile lasciarsi alle spalle il proprio passato.
La restanza non ha come obiettivo quello di estirpare questo pensiero, né di mettere in discussione la libertà di partire. Al contrario, vuole renderla una possibilità tra le tante, anziché una scelta obbligata. Restare non deve significare rinunciare alle proprie aspirazioni, così come partire non deve essere l'unica strada per realizzarle. Significa poter immaginare un futuro anche nei luoghi considerati periferici, marginali o lontani dai principali centri economici e culturali.
Ma restare non vuol dire semplicemente continuare ad abitare un luogo. Significa prendersene cura, contribuire alla sua trasformazione, costruire relazioni e occasioni di incontro. E significa anche poter tornare, magari dopo aver vissuto altrove, trovando un territorio ancora capace di accogliere idee, progetti e nuove energie. È un diritto individuale, ma anche una questione collettiva: perché nessuno può scegliere davvero di restare se intorno a sé non esistono opportunità, servizi, spazi culturali e una comunità con cui condividere il proprio percorso.
Due spettacoli e un film-documentario: il concetto di “casa”
Il festival ha esplorato il tema attraverso due spettacoli teatrali e un film documentario, scegliendo di affrontare la questione della restanza da una prospettiva particolarmente intima: quella della casa. Un concetto che non coincide necessariamente con un edificio o con un indirizzo, ma che si costruisce attraverso i ricordi, le relazioni, le abitudini e il senso di appartenenza.
35040 di Alessandro Businaro riflette sul concetto di casa, soffermandosi inizialmente sul suo aspetto più concreto.
Cosa rende una casa effettivamente una casa? Sono le mura, gli oggetti, gli spazi che conosciamo a memoria oppure le persone che li hanno abitati prima di noi? E come cambia una casa quando, al suo interno, si susseguono più generazioni, ciascuna con le proprie storie e i propri ricordi?
La riflessione parte da una dimensione personale e autobiografica, per poi evolvere in una performance collettiva che coinvolge gli spettatori. La memoria individuale si intreccia così con quella degli altri, mostrando come il significato di uno spazio non sia mai del tutto privato: una casa conserva tracce di chi l'ha vissuta e diventa, in qualche modo, un contenitore di esperienze condivise. Un modo per interrogarsi su quanto i luoghi che abitiamo contribuiscano a definire la nostra identità e su cosa rimanga di noi quando li lasciamo.
Aujourd'hui est le meilleur jour de ma vie di Ex Anima (Ivana Xhani e Francesco Giordano) affronta invece il rapporto tra casa, coppia e desiderio di stabilità.
Ex Anima, Aujourd'hui est le meilleur jour de ma vie , Luoghi (non) Comuni, ph. Carlo Valtellina
Cosa succede quando la casa viene meno, smette di essere un punto fisso, un luogo fisico in cui tornare, e diventa la persona che ci sta accanto?
Al centro dello spettacolo c'è una coppia che viaggia e si trasferisce continuamente: lui per realizzare un desiderio, lei per amore, sostenendo e accompagnando lui. Ma cosa succede quando lei sente il bisogno di fermarsi, aprire finalmente tutti gli scatoloni, sistemare le proprie cose e mettere finalmente radici in un territorio fisso, mentre lui non riesce a comprenderne l'esigenza? Il loro rapporto diventa il terreno su cui si scontrano due modi diversi di immaginare il futuro e di intendere la propria libertà.
La domanda che emerge è tutt'altro che scontata: perché avere una casa, un punto fermo, è così importante per completare la propria identità? E quanto siamo disposti a sacrificare il nostro bisogno di stabilità per seguire i desideri di qualcun altro? Lo spettacolo porta il tema della restanza all'interno di una relazione, mostrando come la necessità di fermarsi non sia necessariamente il contrario del desiderio di vivere, esplorare e cambiare.
Infine, il film documentario Tatti, paese di sognatori di Rudi Gerber ci teletrasporta in un piccolo paese della Maremma toscana, che nel 2021 contava appena 189 abitanti e nel quale il regista, proveniente dalla Svizzera, ha scelto di trasferirsi (inizialmente, solo per un breve periodo, mentre adesso stabilmente).
Qui scopre un modo diverso di vivere la comunità, fatto di relazioni quotidiane, partecipazione e condivisione degli spazi. Un'esperienza che prende forma soprattutto attraverso le figure dei gemelli Marco e Massimo, personaggi portanti della vita del paese.
Il documentario restituisce uno sguardo su una realtà lontana dai ritmi e dalle dinamiche delle grandi città, senza però idealizzarla (sia chiaro: non è la classica visione dello straniero abbiente che scopre la “vita lenta” italiana). La vita in un piccolo centro comporta difficoltà e contraddizioni, ma può offrire anche forme di vicinanza e appartenenza difficilmente replicabili altrove. Tatti diventa così un esempio concreto di come un luogo apparentemente marginale possa trasformarsi in uno spazio di possibilità, capace di attrarre persone, generare nuove relazioni e offrire un'alternativa ai modelli di vita più diffusi.
La restanza come forma di resistenza culturale: la necessità della rete
Ma non solo spettacoli teatrali e cinematografici: durante Luoghi (non) Comuni si è svolta anche una tavola rotonda, momento fondamentale di dibattito e confronto. Erano presenti gli esponenti di diverse associazioni, realtà culturali e teatrali di età, dimensioni e provenienze differenti: Compagnia Teatrale Petra, Robida e Tracce, coordinati da Bloom.
Tavola Rotonda, Luoghi (non) Comuni, ph. Carlo Valtellina
Si tratta di organizzazioni eterogenee, distribuite in diverse regioni italiane: Lombardia, Basilicata, Friuli-Venezia Giulia e Puglia. Alcune operano in paesi molto piccoli, come il collettivo Robida, che ha sede a Topolò, sul confine italo-sloveno, una frazione di appena 20 abitanti. Questo collettivo, fondato dalle sorelle Elena e Vida Rucli, ha lo scopo di mantenere vivo il territorio attraverso una fitta rete di attività culturali tutto l’anno (una rivista, una radio, scuole estive e residenze) rappresentata dalla nuova generazione che abita Topolò. La Compagnia Teatrale Petra, invece, si trova centinaia di chilometri più a sud, a Satriano di Lucania, un paesino di circa 2.400 abitanti in provincia di Potenza. Questa organizzazione, spiega la direttrice artistica Antonella Iallorenzi, lavora sullo spazio: attraverso i linguaggi della danza, del teatro e della transizione digitale, crea nuovi spazi di fruizione culturale, spazi che in zone così piccole e isolate (tipiche del territorio lucano) scarseggiano. C’è anche chi lavora in contesti urbani più ampi, ma non per questo privi di difficoltà. È il caso di Tracce, realtà attiva a Taranto con l'obiettivo di aiutare i cittadini a diventare più consapevoli della propria città e del suo potenziale. La co-fondatrice Gladys Spiliopoulos racconta che si tratta di un territorio segnato da un fortissimo spopolamento, che ha perso circa 60.000 abitanti in quarant'anni, anche a causa delle conseguenze economiche e sociali legate alla presenza dell'Ilva. In questo caso, il lavoro culturale si intreccia con la necessità di ricostruire un senso di appartenenza e di cittadinanza attiva.
Le esperienze presentate sono molto diverse tra loro, ma condividono una stessa consapevolezza: mantenere vivo un territorio non è un'attività che si possa portare avanti in solitudine. Le associazioni culturali non sono soltanto luoghi in cui si organizzano spettacoli, laboratori o iniziative, ma diventano presidi di socialità, spazi di partecipazione e occasioni per immaginare un futuro diverso per le comunità in cui operano.
Al termine del confronto emergono diversi spunti di riflessione. La restanza è una forma di resistenza culturale che può attuarsi soltanto attraverso una collaborazione attiva e intergenerazionale, tanto con le realtà dei territori limitrofi quanto con quelle geograficamente più lontane. L'obiettivo è comune e, proprio per questo, può essere raggiunto insieme, mettendo in circolo esperienze, competenze e pratiche. Non si tratta naturalmente di applicare un modello identico a ogni contesto: ciascun luogo possiede caratteristiche, bisogni e risorse irripetibili. Ma confrontarsi permette di riconoscere problemi condivisi e, soprattutto, di non dover ripartire ogni volta da zero.
Al centro della discussione rimangono due questioni particolarmente concrete: “Come arrivare a una sostenibilità economica?” e “Come trovare nuove persone per effettuare, nel pratico, il passaggio generazionale?” Perché la passione e la volontà di mantenere vivo un progetto culturale non bastano, se mancano le risorse per sostenerlo nel tempo. E perché la continuità di un'associazione, così come quella di un intero territorio, dipende anche dalla capacità di coinvolgere nuove generazioni, trasmettere competenze e lasciare spazio a chi potrà raccogliere il testimone.
La rete diventa quindi uno strumento indispensabile: permette di condividere non soltanto idee e buone pratiche, ma anche difficoltà, dubbi e possibilità di collaborazione. In un contesto in cui le piccole realtà culturali rischiano spesso di trovarsi isolate, costruire relazioni significa rafforzare la propria capacità di incidere sul territorio e di immaginare progetti che, da sole, non potrebbero sostenere.
Su questo tema Tracce ha portato un esempio virtuoso: da tempo ha stabilito una collaborazione con Alvisopoli, frazione del comune di Fossalta di Portogruaro, in provincia di Venezia. Anche il Veneto, come la Basilicata, è composto da tanti paesini isolati tra loro e mal collegati dai mezzi e, similmente alla Puglia, sta vivendo un forte spopolamento: negli ultimi anni ha perso 30.000 giovani. Ispirati da Tracce, ad Alvisopoli è stato esportato un modello virtuoso: per rendere i cittadini più consapevoli della potenzialità del proprio territorio, è nato un progetto che sostiene la nascita di start-up non digitali, in modo da riportare in auge un settore in crisi come quello dell’artigianato. Lo scopo, spiega il referente Niccolò Giambruno, è concretissimo: abbassare il tasso di disoccupazione, formando i giovani e facendoli diventare dei liberi professionisti competenti.
Restare per scegliere, non per rinunciare
Luoghi (non) Comuni si conclude con la soddisfazione di aver favorito l'incontro tra nuove persone, associazioni e professionisti, creando le condizioni per immaginare nuove idee, soluzioni e progetti condivisi. Perché, se c'è un messaggio che emerge dai tre giorni di festival, è che il diritto a restare non può essere soltanto un principio astratto: deve tradursi nella possibilità concreta di costruire una vita soddisfacente nel luogo che si è scelto.
Contrastare lo spopolamento significa anche questo: riconoscere valore ai piccoli centri, investire nella cultura, creare occasioni di partecipazione e permettere alle comunità di continuare a evolversi senza perdere la propria identità. Significa, soprattutto, non considerare la partenza come l'unica alternativa possibile a una vita senza prospettive.
In fondo, il diritto alla restanza non è un invito a fermarsi a tutti i costi, né una romantica celebrazione della vita di paese. È la possibilità di scegliere. Di partire, se lo si desidera, ma anche di tornare. Di rimanere senza sentirsi in difetto, senza dover giustificare una scelta che troppo spesso viene interpretata come una rinuncia.
In un sistema economico e sociale che ci vuole sempre più performanti, mobili e pronti a spostarci dove si concentrano le maggiori opportunità, rivendicare il diritto di restare può diventare una vera e propria forma di resistenza. Anche perché non sempre una metropoli offre più possibilità di una piccola comunità: a volte, in una città di milioni di abitanti, si finisce per sentirsi molto più isolati che in un paesino di cento persone.
La sfida, allora, è fare in modo che nessuno sia costretto ad andarsene per poter immaginare il proprio futuro. E che chi decide di restare possa trovare, proprio nel luogo che chiama casa, lo spazio per costruirlo.
Festival osservato: Luoghi (non) Comuni
Progetto TourFestLombardia
A cura di Associazione TrovaFestival in collaborazione con Ateatro ETS
Con il sostegno di Fondazione Cariplo